美术工作总结【优秀5篇】

总结是指社会团体、企业单位和个人对某一阶段的学习、工作或其完成情况加以回顾和分析，得出教训和一些规律性认识的一种书面材料，通过它可以正确认识以往学习和工作中的优缺点，因此，让我们写一份总结吧。你所见过的总结应该是什么样的？下面是差异网整理的5篇《美术工作总结》，希望能够给您提供一些帮助。

美术学科工作总结 篇一

本学年，我主要担任二年级三个班、三年级五个班的美术教学工作。一学年的美术教学即将结束，为了今后更好地进行美术课的教学，弥补不足，现将这一学年的教学工作总结如下：

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的美术实践活动（做、画、联想、想象）中，主动地去发现、去探究，去感受美术、理解美术、表现美术，并在一定基础上创造美术。美术欣赏课还加入了一项让学生自己介绍美术，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了学生知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了知识才能更深层次地感受、理解美术。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的'美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

四、考试

为了使美术考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现美术，表达自己对美术的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，美术考试我采用了：以学生平时作业为主的评价方式，让学生充分重视平时，结合特殊表现进行打分，大大提高了学生对美术的认识程度与重视力度。

五、课外辅导

一学年来，我利用课余时间积极辅导学生参加各种比赛，为学生提供一个展示平台，提高学生学习美术的兴趣。20xx年9月，我辅导了六（4）班邱义程同学参加由市教育局举办的"畅想中国梦·校园之声"书画摄影竞赛，荣获县级一等奖、市级一等奖的好成绩。20xx年9月21日，我辅导了杨熙尧等四位同学参加由镇沅科协举办的第二届镇沅青少年科技创新大赛，四位同学都获得一等奖，我获得"优秀科技教师"奖。

20xx年10月1日，我辅导了李昕怡等21位同学参加了由镇沅文化局组织的现场绘画比赛，6人获一等奖，6人获二等奖，9人获三等奖。20xx年10月10日，我辅导了杨熙尧等两位同学参加由镇沅县关工委举办的以"中国梦·我的梦"为主题的现场绘画比赛，两人分别获二等奖。20xx年10月20日，我辅导六（4）班邱义程同学参加由镇沅县民政局、教育局、共青团组织开展的《我和我爷爷奶奶》敬老文化主题公益活动绘画比赛，结果现在未知。20xx年6月1日，我辅导了彭思源等23位同学参加了由镇沅青少年活动中心举办的鹅卵石现场绘画比赛，4人获一等奖，6人获二等奖，11人获三等奖。20xx年1月，在学校艺术长廊展出学生绘画作品62幅。

通过一学年的学习，学生各个方面的能力都得到了一定程度的提高。当然，其中也暴露出了一些不足，这些还有待于今后不断学习，加以改正、提高。

美术工作总结 篇二

在本学期我所任教五年专的五个班级中，既有师范类，又有非师类；既有一年级的新生，又有三年级的旧生。但他们都同样对如何完成一项老师布置的新的工作任务一无所知，“老师没有教”成了学生当下最流行的口头禅，包括已经毕业的学生也会出现类似问题。因此，这不能不引起我们对当下教学的深刻反思。

《国务院关于大力发展职业教育的决定》中明确指出，职业教育要坚持“以服务为宗旨、以就业为导向”的方针，积极推动职业教育从计划培养向市场驱动转变，从政府直接管理向客观引导转变，从传统的升学导向向就业导向转变，以使我们所培养出来的学生，一旦毕业就有较强的工作适当能力，能较好地与社会的实际需要接轨。因此，在美术课程的教学当中，我们也要改变以往传统教育中的“手把手”教学模式，而是要更加注重培养学生独立思考、分析与解决问题的能力。“任务驱动法”，在这里即可成为培养学生良好工作适当能力的一个教学切入点。

“任务驱动法”，是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法，是以“任务为主线、教师为主导、学生为主体”的现代化教学模式。在设计任务时，教师是根据学生的实际情况，充分考虑学生的认知能力和学习特点，本着“跳一跳，摘桃子”的原则来设计任务的。在当今科学技术高度发展的信息时代里，“任务驱动法”教学的实施方面有着极为有利的条件，学生可带着问题去上网查找与了解所需的有关知识，并从中学会自主学习。下面，是我在本学期运用“任务驱动法”教学在课堂实践中的几点总结。

一、“任务”设计与专业特点的联系

同样的学习课程，不同专业的班级，有着不同的教学目标，学生对于美术的兴趣点、兴趣程度与学习能力也有所不同，因此，在“任务”设计时，也应根据其专业特点的不同而有所区别。例如，同样是一年级的素描写生课程，音乐教育专业的学生，普遍存在着对美术课程学习的热情不高，对于他们来说，首先是如何把美术课程同音乐有机地联系起来，以充分调动他们对美术课学习的积极性。居于这种设计理念，我在设计风景画素描学习“任务”时，就同他们最喜爱的校园歌曲联系在一起，布置他们为歌曲画插图画及用最简括的笔法，写生自己最喜欢的校园一角，最后再让学生谈谈自己的设计、表现意图。于是，学生就边唱边画边考虑如何安排画面才会更美、如何画树木才会更加简洁明了……，这样，他们就自然而然地忘记了美术课程所带来的学习“负担”而转化为接受与喜欢美术课程。而对于服装设计专业的学生，所创设的学习“任务”则是与不同的服装面料有关的物体表现的课题，例如，让学生各自准备与摆设一种自己最喜欢的质感的物体，它们可以是不同的背景布料、服装、包袋等，并考虑如何查找有关画法资料，及把它画出。于是，当学生接受任务后，便各自利用课余时间为下一次的美术课准备了自己想要画的道具与有关不同质感表现方法的资料，我便把这些道具排成几组，让学生各取所需。学生在作画时便有所准备地带着“任务”去阅读相关的理论资料与参照相关的素描图片，让学生能把“要我学”转化为“我要学”，成为认知的主体，充分调动了他们学习的积极性与主动性，使学习效果起到事半功倍的作用。这样，虽然学生所选择的表现对象不一样，但通过学生的自我评价及教师的点评与指导，使每个学生所学到的东西远比自己所画的来得多，因为在参与评价的过程中，他们已经了解到了本课程各种物体质感的表现方法。

二、“任务”设计与学生能力的培养

对于高职高专的学生来说，职业技能是他们所必备的基本能力，走“产、学、研相结合”的道路，是当今高职高专办学的共同特点，因此，如何在“产中学”、“学中研”就成了各学科教研的重点。“产、学、研相结合”， 通过把教学“置身”于生产的第一线（即工作的第一线），让学生在生产实践当中发现问题、研究问题与解决问题，从而获得职业技能，并使学生从初级的应用型劳动者逐步向高级的创造型的人才转化。当然，这种“转化”是一个“从量变到质变的过程”，但如果我们没有教会学生如何主动地去“学”与“研”，那么这种“转化”就难以实现，即学生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平，难以得到进一步的发展。而“任务驱动法”教学的运用，正是为了使学生为完成一个共同的任务而积极探索与采取各种手段来实现目标。因此，完成任务的过程，也是探索与发现、研究与解决、学习与掌握、创造与实现的过程，它对于开发学生的潜能起到了积极的作用。例如，在艺术教育专业简笔画课程的学习过程中，当学生掌握了一定的简笔画技能之后，我们便可以通过命题创编的形式，让学生在他人创编画作品的启发下，积极思考如何通过有序的布局使画面突出主体与层次分明、如何通过具体的情景与形象来表现与深化主题。当学生完成指定题目的创编任务之后，教师便可选择部分具有代表性的作品让学生进行自我评价与相互评价，最后教师再作总结与补充，使学生在自主探究学习的过程中，有效巩固所学知识，解决新问题，并从中开发自身的潜能，体验成功的乐趣。在整个教学过程中，通过师生间的互动交流活动，积极营造人人参与的课堂学习气氛，有效激发学生的学习兴趣，让学生在教师的启发引导下积极思维，保持高度的探索欲与尝试欲，使其自主探究知识的能力得以培养，以建构自己的知识体系。

三、“任务”设计与团队协作精神的培养

当今信息时代，科技高度发展，知识大爆炸。在未来的社会中，人才的竞争将更加激烈。一个人不可能学会所有的知识与技能，或单独完成一个较大的工程，只有依靠团体的智慧和力量。在这种社会历史背景下，人们十分讲求工作效益，日常工作的分工也更加明确，有许多项目的工作均是靠集体的力量协作完成的。因此，培养学生与他人的分工协作能力就显得尤其重要，而“任务驱动”教学所强调的正是学生个别学习和协作学习的和谐统一性。所以，在美术课程的教学中，教师进行“任务”设计时，应注意以适当的比例分别设计出适合个别学习和协作学习的“任务”。对于协作学习的“任务”，则要求由多个学生共同协作完成，使教师与学生、学生与学生之间产生多向交流，使他们在相互交流中不断增长知识与技能，促进学生间良好的人际合作关系，以进一步培养学生的协作精神。

例如，在学习浮雕创作时，教师可以先借助多媒体演示各种浮雕创作的不同表现技法技巧、风格及应用于各种场所的图例等，使学生被其精湛技艺、生动的形象、优美的造型、典雅与豪放的艺术风格等精彩的图片所吸引，在这样的学习气氛中，教师再结合教学范例进行适当的操作示范，最后给学生提出任务：以四人小组为单位，用同样规格的四块泡沫板拼接成一块大的版面，并共同协商设计与制作成一幅仿古铜浮雕壁画。这样，在构思时，同学们便一起找资料，共同出谋献策，并最终形成较为一致的设计方案；在构图时，同学们便一起探讨如何布局、调整与修改，使画面更加符合艺术审美的规律；在雕刻时，同学们便按表现物象类型的差异进行分工与谐调制作，使所运用的不同表现手法在整体把握中均能取得和谐统一。在良好的工作气氛中，教师便进一步让各小组的同学进行比赛，看谁的速度最快和版面最美观。在最终完成之后，通过举办浮雕作品展，并评出一、二、三等奖和优秀作品奖，对每一组的同学及作品均作出充分的肯定，使团队的协作精神能在今后继续得以发扬光大。在整个作业操作的过程中，既完成了教学任务，又提高了学生的团体协作能力和思维能力；既激发学习的求知欲和好奇心，又培养了学生敏锐的观察力和丰富的想象力；既使学生体验到集体的力量和成功的乐趣，又培养了学生的集体荣誉感和自信心。

联合国教科文组织在《学会生存——教育世界的今天和明天》一文中指出：“我们可以推测知识会越来越陈旧和过时，总之，他们必须学会学习，……未来的文盲不再是目不识丁的人，而是那些没有学会学习的人。”“任务驱动法”正是以“授之以渔”的方法使学生成为“学会学习的人”，使每一个学生都得到充分的发展，成为社会主义未来的建设者和开拓先锋。

何永超

美术学科工作总结 篇三

我校的美术教研工作，以新课程理念指导课堂教学实践，认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，探索、反思、寻求解决问题的对策。充分认识到美术课程改革的重要性和艰巨性，加强实施美术课程改革的使命感和责任感，把美术课程改革作为教学研究的中心工作。积极参与省编教材的编写工作，积极参与区美术教师的培训工作，积极推进美术课程的改革。搞好校本课程“线描画”开发，参与两个市立项课题的研究。以国家教委颁发的《课程计划》为指导，坚持全面贯彻国家的教育方针，面向全体学生；以美术学科教学新大纲、新教材为基础，以教科研为先导，努力把理念与实践相结合，提高教师的自身素质。立足平时的教学实践，追求“为了每一位学生发展”的终极目标，以积极的态度投入到教学实践中。

(一)理念指导实践，改善教学行为。

1、学习新理念，把握教改方向。

这学期我们进一步认真学习了《美术教学改革的思考与实践》、《美术课程标准解读》、《学习方式的变革》等书，从中学到了一些新的教学理念。在教学中，提高了课程的适应性，重新建构课程结构，提升学生的主体性、注重学生的经验等，对传统的课程模式有了实质性的突破。

2、我们认真学习和研究了基础教育阶段美术学科课程标准，针对美术学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究、反思、总结。学校的美术教研氛围较浓，平时课后经常探讨教学中出现的问题，利用集体的智慧及时解决教学上出现的困惑。

3、积极参加了全市、全区的集体备课，多听研究课，学习先进教学技法，提高课堂教学的质量，并经常进行专题研讨活动，多向专家取经，学习了许多先进、独到的教学经验。

4、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，不断完善小学美术学业评价体系，由甄别、选拔式的评价体系变为以“学生的发展”为标准的评价方式，逐步形成新的美术教育教学的质量评价体系。

5、积极投身美术工作室的建设，同时利用优势资源，开发学生潜能，创作了大量优秀的线描作品和“变废为宝”手工作品。

6、继续学习信息技术，不断提升美术学科教师的信息素养，增强学科教师应用信息技术的意识和能力，推动美术学科教学与信息技术的整合。应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件，开展多媒体辅助美术教学的活动。这学期我们两位美术教师分别做了三个较有质量的课件，其中有三个课件参与了省编美术教材的评选活动。蒋春燕参加了市级骨干教师信息技术的培训。

7、积极参与教师基本功竞赛。郑砚琴获得天宁区基本功比赛二等奖，还被选拔参与常州市基本功比赛。

(二)立足本职工作，搞好课题研究

1、继续参与区史柏良主任领衔的《小学低中年级写生教学策略的研究》和校领衔的《外来学生特质与教育对策的研究》课题的研究，并为结题工作做好各项准备。

2、积极参与教学设计典型案例和优秀论文的投稿，在平时的教学中经常反思与总结经验教训。期初蒋春燕在全区美术教师大会上作了《写美术论文的四点建议》的中心组发言。一篇研究外来学生的课题教学论文发表在20xx年第5期的《常州教师教育》。

3、学习国内外美术课堂教学中的有效教学策略和教学评价的理论和经验（如任务驱动法、项目学习法、探究式学习等），并恰当地运用在我校的美术学科教学中，促进学生学习方式的转变。

4、积极参加美术学科课标本新教材的教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求，发展学生的审美和表现能力。

5、经常在学校组织美术专题学术沙龙，营造良好学术氛围，交流教育教学改革的经验。本学期我们在课题沙龙讨论中作了三次中心组发言。

6、树立“精品课”意识，上好每一节美术课。总结并交流我们平时实践中的教育教学经验，共享优质教育资源。这学期蒋春燕和郑砚琴各开了三节公开课，互相听课评课，并请来区教研室的史老师作了切实的指导，史老师对这些课给予了较好的评价。

7、重视自身在教学专业和专业技能方面的提高与进修，提高范画能力。

(三)、抓好学科教学常规 ，切实提高教学质量

1、在期初定好学期工作计划，排出教具、学具及使用日期，平时经常对照检查，督促学生带好学具，期末写好小结。

2、在教学中我们始终贯彻“以人为本”、“以学生的发展为本”这一新的教育基本理念。以点带面，把课题内容渗透进每一节课中。通过学习，促使学生观察生活，关心社会发展，热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位受教育者的潜能和个性的基础上培养良好的审美观，并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。

3、双休日、课后，老师组织开展以“线描写生”、“变废为宝”为主要内容的美术兴趣班，根据学生的兴趣爱好，组织学生探索新知识，提高学生的绘画能力、制作能力、欣赏能力，并将学生作品展示在教学楼的走廊和艺术楼的楼道，经常组织学生参加比赛（这学期组织学生参与了“线的舞蹈”绘画比赛、“变废为宝”手工制作比赛、“书签制作”比赛等活动），评选出一大批“小画家”、“小能手”。在迎“六一”时装表演活动中，我们美术老师制作的纸装，一上场就掀起了庆祝活动的高潮。同时为了创建人文校园文化，组织学生美化“校园三十米墙壁”，激起了学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。

4、新的课程理念推重激发学生学习美术的兴趣，摈弃那种无视学生兴趣，一味追求认知的做法。我们在教学中把情意与认知相结合，以轻松活泼多样的方式呈现课程内容进行教学，从而激发学生的学习兴趣，并使之成为持久的情感态度。

5、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手，利用多种原材料制作作品，并通过探究与发展，逐步认识各种材料和工具的特点和性能，再综合各种材料进行创造性的创作活动。

6、我们在教学中认识到：艺术来源于生活，更应用之于生活。鼓励学生用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量，从学以致用的角度激发学生学习的动力，努力追求生活艺术化。

更新观念、调整角色、提高自身整体素质，是我们目前面对的最紧迫的任务。就我们美术教师而言，新课程不是空中楼阁，是通过实施具体的美术学科教学而走向学生的，怎样将新课程的基本理念与改革目标融入到美术教学和具体的教学行为中，我们在不断地实践，在不断地反思，不断地进步。有时也有失误与缺陷，但我们会正视不足，不断地完善教学细节。

美术工作总结 篇四

日子过得真快，转眼间，上学期很快过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高：

一、教学计划贯彻情况

按照《美术课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照美术课程标准要求与教学计划，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。

2、加强美术选修课，加强反思，及时总结教学得失。

3、在教学之余，我也注重自身发展进步。认真听课，评课，参加教研组教研活动外。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、经验和教训

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼、

美术学科工作总结 篇五

依据学校课程支配情況，我重新整理编排了课程次序和内容。低年级以观赏和简笔画为主，统筹语文课的职能，在低年级美术课上也带学生观画认字等，赞助学生扩展知识量。

二至五年级由于混班上课，环境特殊，依据小学学情 ，我前期以具体造型表现为主，穿插手工设计运用。勉励学生实践，运用传统媒介创作作品，成长想象。

在课上还通过多媒体让学生积累视觉、触觉等感官经验，成长感知、形象思维、表达和交流才能。美术教授教化强调偷悦性，自由抒发感情，表达个性和创意，増强自信，养成康健人格。

美术学习是一种审美运动，为突出对学生美术鉴赏才能、审美才能的培养，在教授教化历程中我十分注重多媒体的使用，在教授教化备课中我剪辑了大量BBC的记载片片段用于美术课教授教化，这有助于直看展示必要画的内容，也赞助学生开发了视野。通过观赏大量国表里优秀艺术作品也培养了学生立异精神，让学生学会断定美和创造美进步了学生的审美才能，让学生感想感染美术特有的魅力。使学生在美术学习中，既激发学生的兴越，调动学生积极性，又能培养我们的创造性和控制必然的美术创作技能。

高年级在有必然美术根基的情況下，我试图追求一些人文性，包括对传统诗画的了解和认识一些大师作品等。教会学生观赏和尊重不应时代的文化的美术作品，关注生活中的美术现象。美术不仅有助于进步我们的整体美学素养，还培养我们的审美才能和理解力，有助于成长我们的创造力和想象力。

关于兴趣班的支配，主要培养孩子着手才能，提供范画和示范。逢迎学生兴趣，关注学生个体的具体环境进行支配。上课时我出示范画后，并没有急速解说，而是让学生观画几分钟，让他们动眼察观，从美术作品上获取更多的信息，边观边思考。也可以以讨论的形式，再让我们说说本身对作品的第一印象，引导学生察观思考画面。在课上我勉励学生多说出本身的观法，只有积极介入进来能力感想感染到美术学习的乐趣。在手工课时我把学生分成多个互助小组，以小组为单位完成美术创作。要求学生在课上应用口头、书面等形式勇敢评价观赏作品，这样很好地进步了学生的表达才能及作品鉴赏才能。

这学期我对美术课也有了新的认识，美术不仅仅是教孩子画画，进步审美情趣，美术课是教会孩子美好生活态度的紧张手段，也是爱国主义教导的好手段。

我在十一期间用四个课时带孩子们领略了故国的大好河山，以及先辈是如何从空空如也到现在的充裕幸福，让学生知道了美好生活来之不易。

美术课是个异常好的平台，美术课除了画画，照样科学课、语文课，甚至可以是思品课。

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