彼得与狼教案【优秀7篇】

作为一位杰出的老师，时常要开展教案准备工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。教案应该怎么写才好呢？下面是差异网的小编为您带来的7篇《彼得与狼教案》，我们不妨阅读一下，看看是否能有一点抛砖引玉的作用。

彼得与狼大班音乐教案 篇一

彼得与狼大班音乐教案

活动目标：

1、初步了解几种乐器的音色特点能感受不同乐器表现的不同音乐形象。

2、感受音乐旋律的变化和音乐中表达的情感。

活动准备：

背景图片、人物图片、音乐CD

活动过程：

一、简单介绍故事背景

1、我们已经看过许多伟大的作曲家的作品了，今天我们要介绍的是伟大的俄罗斯音乐家普罗科菲耶夫的交响童话。听这个名字，知道是什么意思吗？

·这是普罗科菲耶夫专门为儿童创造的讲故事的交响乐，他用音乐给我们讲述了一个很生动的故事。

二、交响童话：彼得与狼

1、故事的主人公彼得是一个小学生，他住在美丽的大森林里，听，他出来了。（放音乐——关画面）

·感觉彼得是个什么样的孩子？

音乐感觉明亮开朗，彼得是个活泼机灵的孩子。

放有画面的彼得音乐（ppt1）

·听得出是什么乐器演奏的吗？

小提琴（图片）音色优雅迷人，表现力十分丰富，既能演奏抒情的旋律，也能演奏明亮的充满技巧性的'华彩乐段。（欣赏电子琴音色）

2、我们再来听一段音乐，听听音乐中彼得出来玩了吗？（关屏，放ppt1和2的音乐）

·请幼儿发言

·除了彼得跟谁在玩呢？（单独听ppt2 关屏）

小鸟——原来是小鸟啊！（放ppt2）

·小鸟的音色——长笛（欣赏电子琴音色）

2、彼得与小鸟一起在森林里玩得开心，突然森林里来了一只大灰狼。

1） 大灰狼出现——停住，没有音乐，现在可以告诉你们这个交响童话的名字就叫作《彼得与狼》。

·彼得与小鸟遇到狼，他们会害怕吗？怎么办呢？

如果退缩的话，结果只有一个，就是被大灰狼吃掉。

只有想办法，才能对付大灰狼，彼得是一个聪明勇敢的孩子，我们来看看他和小鸟是怎么对付大灰狼的。（放录像——无音乐）

2）刚才彼得与小鸟合力套住了狼，你们觉得缺了点什么吗？

·音乐，你们觉得大灰狼应该用什么乐器？（幼儿泛讲）

普罗科菲耶夫用了一个很适合大灰狼的乐器——圆号（图片）来表现凶恶的大灰狼。（放录像——有音乐）

加了这个音乐感觉怎么样？更加生动，狼的出现更加恐怖。

3、游戏：乐器与角色配对

你们想不想也来扮演一下彼得、小鸟和狼。我们要听好音乐，听到谁的声音，谁就出来了。（分3组）

4、角色扮演：

·彼得终于把狼给套住了。这时猎人来了，他小心翼翼地走来，手里拿着枪，听听曲子的最后猎人在干吗？（开枪）

·这个开枪的声音是用——定音鼓来表现的，简单介绍——电子琴定音鼓的声音。

·全体幼儿一起做做猎人

《彼得与狼》教学教案 篇二

教学目标

1、初步欣赏《彼得与狼》，能听辨出各种乐器的音色所代表的角色，了解童话故事的情节。

2、通过欣赏，培养学生的对乐器的辨别能力、肢体体验表现力、想象力。

3、通过音乐故事使学生获得思想情感上的教育。

教学重、难点

1、听辨各种乐器的音色以及所表现的音乐形象。

2、指导学生展开丰富的想象，分角色进行表演。

3、熟悉交响童话中人物的音乐主题，并能哼唱彼得的主题。

教学过程

一、组织教学 师生问好！

二、导入新课 认识乐器。

小提琴音色优美抒情；长笛音色明亮、活泼；双簧管音色略带沙哑，多表现抒情的旋律；单簧管哨片是单簧，适合演奏活泼、流畅的旋律；大管音色低沉、厚重；圆号也叫法国号，音色圆润；定音鼓浑厚，有力。

三、新课教学

1、欣赏描写彼得的乐段。

师：这段音乐是描写谁的？（彼得）用了什么乐器演奏？（小提琴），在这个故事中，小提琴所演奏的音乐代表的就是故事的主人翁彼得。

2、欣赏描写小鸟的乐段。长笛以高音区的明亮的音色，吹出快速、频繁、旋转般的旋律。 下面，听音乐看老师，谁来了？（小鸟）所用乐器是？（放音乐）感觉小鸟的心情是怎样的？

3、欣赏描写小鸭子的乐段。中音区吹出的带变化音的徐缓主题旋律。 接下来这段音乐是用什么乐器演奏？（双簧管）猜猜是谁来了？（放音乐）

4、欣赏小鸟和小鸭的争执。

哦，小鸭子来了，小鸟和小鸭之间发生了什么？音乐在速度上起了什么变化？这时出现了那两种乐器的声音。（放音乐）（两种乐器交替出现）

5、欣赏描写小猫的乐段。单簧管吹出的轻快活泼的跳跃性音调，显示出小猫的诙谐和活泼的性格。

就在小鸟和小鸭子争论不休的时候，猫来了，从音乐中，你想象出小猫是怎么来的吗？用什么乐器来表现猫的形象呢？你可以随着音乐的节奏轻轻地摆动你的身体，感受音乐的节奏。（听音乐）（回答：单簧管）

6、猫捉小鸟。

猫来了之后，她想干什么？你能听出几种乐器？分别是什么？（放音乐）

7、欣赏描写老爷爷的乐段。音色浑厚的木管。

接着往下听，这里所用的乐器和之前的乐器一样吗？（大管），为什么用大管来表现老爷爷的形象呢？（声音低沉，走路缓慢）所以很适合表现老爷爷。评价：哦，你们对音乐的理解一点也不亚于老师。

8、老爷爷和彼得。

收悉的音乐再次回荡在我们的耳边。这回你又听到了那些乐器的声音。可以做出演奏姿势。（放音乐）（双簧管、小提琴）

9、欣赏描写狼的乐段。

注意，这段音乐给你带来怎样的感觉？（放音乐）能用你的表情来告诉大家吗？（恐惧、害怕）全班同学一起来做恐惧害怕的表情。

哦，可怕的狼来了！这是什么乐器的声音？（圆号），圆号表现了狼的形象。

10、狼吃鸭的乐段。

接下来狼会有什么举动？又出现了那些乐器的声音？（放音乐）评价：你是个专心的孩子。可怜的鸭子被狼给吃掉了。

11、欣赏描写彼得和小鸟抓狼的乐段。

大灰狼的出现，使故事变得越来越紧张，接下来发生了什么？听听这段音乐用了哪些乐器演奏，做出相应的演奏姿势。（放音乐）。

刚才的音乐中还出现了一个人物，他是谁？（猎人）他的枪声用了什么乐器演奏？（定音鼓） 通过彼得、小鸟和猎人的努力，终于把狼给抓住了。你觉得彼得是个什么样的人？（机智、勇敢）

四、连线练习

音乐听到这，我们的故事也结束了，通过欣赏这首交响童话，你知道每种乐器所代表的角色是什么吗？

1、请两位学生上台找出与角色中相对应的乐器。

2、其他学生，在书本上将每一件乐器与它所代表的角色用线连接起来。

五、表演

在这么多角色中，你最喜欢哪个角色，能用动作把它表现出来吗？（多生表演）

六、小结

这首交响童话给你留下了什么印象？你们还想不想听，由于时间关系，我们只能下节课再次细细的品味，老师给同学们提供了一些彼得与狼的视听网址，回家后可以上网听一听，还可以把这首交响童话边说边表演给你们的爸爸妈妈看。

《彼得与狼》教学反思 篇三

《彼得与狼》作者是俄国作曲家普罗科菲耶夫。这首作品创作于1936年，是一首交响童话，根据俄罗斯同名童话写成。这首交响童话是普罗科菲耶夫应一位剧院经理的请求而专为少年儿童创作的，从朗诵词到音乐都由他自己构思，它通过乐器的演奏和朗诵描述了一个非常生动的童话故事作品。通过音乐的描绘和解说词的辅助，不仅通俗易懂，而且可以使孩子们从故事中受到教育，同时还了解到各种动物的不同性格特征，以及各种乐器的音色和表现力。

所以在课的设计中，我注意趣味性与专业性的较好结合，让学生在有趣的“玩”中掌握已有知识、接触新的音乐知识。一改过去“听故事--复述故事”这一传统的教学模式，充分结合美术学科（乐器的图片、角色的形象），巧妙地安排教学环节（参加演奏会--寻找乐器的主人--主人间发生的故事—参与表演），让学生在各种意境中一次次地熟悉主题音乐，循序渐进地掌握作品的主题和作品所表现的内容。

主要有以下几个亮点：

一、“这到底是一支怎样的队伍，他们之前究竟经历了什么呢？今天，我们就要用音乐来讲一个故事。”——抓住学生的好奇心理，引导学生入境。

二、抓住细节、以小见大。

如抓住小鸟与鸭子的冲突时，从长笛与双簧管的旋律交织入手，举一反三，让学生理解在音乐表现时的各种手段。鼓励学生在以后的欣赏中，积极发现其中的表现因素。

三、将情感教育渗进音乐活动中。

在讲故事、演故事的活动过程中，带入教师的引导与学生的主观情感因素，让学生有一个正确的认知倾向。如在听故事、说故事环节中，教师设疑，学生想像情景，并带着主观情绪体会音乐形象的发展，在不知不觉中感悟“真善美”。

四、将交响音乐当成我们的朋友。

很多人包括很多音乐教师，总感觉交响乐是“古典的、严肃的”音乐，会有敬而远之的感觉。如果我们就把交响乐当作是游戏音乐、我们身边最平常的朋友，然后自然而然地把它带进学生的音乐生活中，我想更会引起学生自然的、亲切地感觉，从而把交响音乐留在身边，随着年龄的增长，逐渐领悟其深刻的意义与唯美的表现力。就像《彼得与狼》的欣赏，让学生了解这是交响童话，然后让学生在“玩”中喜爱它，抛砖引玉，也会关注其他优秀的有价值的音乐。

《音乐中的故事》教案 篇四

教学内容：《听妈妈讲那过去的事情》

教学目标：同学体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自身的语言表达歌曲的理解。

教学重、难点：唱好变音唱好变音，注意音的准确性

教学过程：

一、导入：

请同学们踊跃发言说说妈妈给自身讲故事时，有什么感受？下面，我们来听听这首歌曲中的小朋友在听妈妈讲故事的情景，他有什么感受？同学们听了以后又有什么感受？

二、欣赏：完整的欣赏全曲，同学体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自身的语言表达歌曲的理解。请同学们说说听了以后有什么感受？

介绍歌曲：歌曲分成三局部。第一局部叙述了小主人公在美丽的、恬静的夜晚，听妈妈在场院里给他们讲故事的幸福场景。第二局部叙述了妈妈在旧社会的痛苦生活，控诉了旧社会的不公。第三局部是第一局部的重复。所以，歌曲是带再现的三部曲式结构。

1、歌曲：

教师弹奏乐段的歌词和旋律，让同学随琴轻声的哼唱，体会歌曲的感情。

第二乐段进行欣赏，与第一段进行比较，在情感上有什么不同。

演唱形式的听辨，每一乐段的演唱形式不同，为什么，不同的演唱形式可以表示不同的情绪，表达不同的情感。这是与歌曲所表达的情绪紧密联系的。要和时对同学进行思想教育

四、复听全曲，要求同学说出全曲中有那些重复的旋律，或者乐段。

全体演唱，老师和同学一起演唱

完整复听全曲。说说歌曲中哪是重复出现的？完成听听想想。

五、小结：每个人将今天的感受写下来，最好能写成日记。

教学反思：同学有表示力的演唱歌曲。

第二课时

教学内容：欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

教学目标：

1、欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

2、展开想象，根据音乐讲述《小拇指的故事》《瓷偶女皇》的故事。

教学过程：

（一）复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》，引人新课。

1、复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》。

2、引入新课。法国作曲家拉威尔创作了管弦乐作品《鹅妈妈组曲》，用音乐叙述了鹅妈妈讲的5个故事，今天一起来听听其中的两个故事。鹅妈妈讲了两个什么样的故事？请同学们听音乐之后回答。

3、这两首乐《小拇指的故事》和《瓷偶女皇》。请同学回答哪一首是《小拇指的故事》，哪一首是《瓷偶女皇》？为什么？教师可根据情况再次播放音乐。

（二）欣赏管弦乐《小拇指的故事》

1、有谁知道童话《小拇指的故事》请给同学们讲一讲。拉威尔创作的乐曲《小拇指的故事》讲了些什么？听音乐，进一步感受乐曲，并说—说乐曲中的《小拇指的故事》。

2、教师带领同学随音乐哼唱乐曲中的主题。请同学说说主题的音乐形象。

3、同学在乐曲的伴奏下讲述自身根据音乐所想象的故事情节。

（三）欣赏管弦乐《瓷偶女皇》

1、教师讲述童话剧《瓷偶女皇》、拉威尔创作的乐曲《瓷偶女皇》是不是对这个童话故事的完整的叙述？听音乐，正确地回答。

2、这一步感受乐曲，并说一说乐曲是什么风格的音乐，作曲家为什么要采取这样风格的音乐。

3、教师带领同学随音乐哼唱乐曲中的主题，请举生说说主题的音乐形象。区分乐曲中演奏主题的主奏乐器，并说出这种乐器属于管弦乐中哪个乐器组。

4、同学在乐曲的伴奏下，讲述自身根据音乐所想象的故事情节。

（四）教师结合上堂课内容总结本课。

1、齐唱或独唱，或两种扮演形式结合的方式演唱《听妈妈讲那过去的事情》。

2、结合本堂课欣赏的管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》，说说作为叙事性音乐，上堂课演唱的《听妈好讲那过去的事情》与这堂课欣赏的乐曲，在音乐风格、表示形式等方面有何差异。

教学反思：说出是否喜欢乐曲，并说出理由。

第三课时

教学内容：学唱并扮演歌曲《老鼠和大象》。

教学目标：

1、学唱歌曲《老鼠和大象》并能有表情地演唱。

2、完成老鼠和大级节奏游戏。

3、能在演唱中扮演《老鼠和大象》。

教学过程：

（一）简短地回顾上两堂课的内容，引人新课。

1、上两堂课同学们听了妈妈讲的故事听了鹅妈妈讲的《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。这堂课我们听一听《老鼠和大象》的故事。

2、放录音《老鼠和大象》。

3、教师板书老鼠和大象的节奏游戏，请同学分组练习，力求将这两种不同动物的形象表示出来，然后组合在一起。

4、请同学朗读歌曲第二段“一只很小很小的老鼠……”注意朗读的音量和语气。然后在朗读中加入老鼠和大象的二声部节奏背景。

（二）教师范唱《老鼠和大象》

1、教师范唱歌曲。教师演唱之前，要求同学先扮演老鼠和大象的节奏游戏作为歌曲的前奏，教师演唱当中，要求同学朗读和扮演带节奏背景的第二段歌词。师生合作一起完成《老鼠和大象》的歌唱。

2、教师与同学跟琴学唱歌曲，鼓励同学积极学唱，尽快做到用歌声讲述《老鼠和大象》的故事。

3、教师分析歌曲中紧凑与舒展的劳动形象，引导同学考虑如何对比处置歌曲的演唱。尤其是歌曲二声部合唱局部，是多么舒展开阔。然后在同学的演唱中，教师加入二声部合唱的低音声部。

（三）教师带领同学学唱二声部合唱

1、在高声部轻声哼唱中，哼唱低声部的音高，可以先放慢速度学唱。

2、当两个产部各自都能听到对方的声部，战到声部融合的感觉时，稍微调整一下音量，达到两个声部音量的平衡。

（四）合成扮演，结束本课

教学反思：

同学有表示力的歌唱与扮演《老鼠和大象》。能和谐的演唱歌曲中的合唱局部。

第四课时

教学内容：欣赏钢琴独奏曲《洋娃娃的梦》。

教学目标：

1、欣赏钢琴曲《洋娃娃的梦》。

2、根播音乐创编洋娃娃的故事，并随音乐扮演。

教学过程：

（一）复习上堂课内容导入新课。

1、演唱或扮演《老鼠和大象》。

2、告诉同学本堂课欣赏的乐曲与洋娃娃有关，认真聆听，洋洋娃娃在做什么？

（二）欣赏音乐《洋娃娃的梦》。

1、听录音，教师自身弹奏或请同学弹奏《洋娃娃的梦》。

2、启发同学考虑，乐曲表示了洋娃娃几种不同的情绪，或洋洋娃娃身边发生了哪些故事情节。

3、请同学随着音乐讲述自身联想到的内容。

（三）听音乐，创编洋娃娃的故事。

（四）在《洋娃娃的梦》的音乐背景下扮演。

（五）分组扮演整个单元的四项内容（五个故事），结束全课。

教学反思：欣赏乐曲是富有想象力，同学愿意参与到扮演活动中。

教学难点： 篇五

能听辩出演奏各角色的乐器。听出不同的乐器所塑造的不同人物和故事情节。

《音乐中的故事》教案 篇六

第一课时

教学内容：欣赏《歌唱二小放牛郎》

教学目标：

1、通过欣赏，能够激发学生对小英雄的崇敬之情。

2、能边听边有情感的讲述故事。

教学过程：

一、引入

1、交流自己知道的战争时期的小英雄。

2、引出王二小，学生交流有关王二小的故事。

3、引入。

二、欣赏歌曲

1、初次欣赏，思考讨论：歌曲是以什么样的情感演唱的？（叙事、回忆地）

2、再次欣赏，交流：我从歌曲中听到了……

3、看书上的插图，尝试配乐讲述《英雄王二小》的故事。

4、展示，激发学生对小英雄的崇敬之情。

三、整体欣赏，总结。

教学反思：

学生积极参与，歌曲演唱准确。

第二课时

教学内容：歌曲《老爷爷赶鹅》

教学目标：

1、能用自然的声音、较准确的节奏和音调有表情地演唱《老爷爷赶鹅》。

2、能一边唱一边表演，不断提高协调能力和创新能力。

教学过程：

一、引入

1、欣赏一首歌曲《咏鹅》。

2、（出示《老爷爷赶鹅》歌片）这节课我们学习一首罗马尼亚儿童歌曲《老爷爷赶鹅》。

二、整体感知，熟悉歌曲。

1、听赏，了解歌曲的情绪风格。（欢快、风趣的）

2、跟音乐轻唱，熟悉旋律。

三、学习歌曲

1、教师指导学生有节奏的朗读歌词。

2、教师弹琴，学生逐句跟唱。

3、以各种形式练习。

四、拓展：边唱边创编动作进行表演。

五、展示，总结。

教学反思：

学生积极参与，二部轮唱准确协调。

第三课时

教学内容：歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》

教学目标：

1、通过唱游歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》，让学生感受歌曲的深刻内涵，学习蜗牛身上的高贵品质；

教学过程：

一、播放《春天在哪里》带学生走入教室。

二、引入教学：出示蜗牛与黄鹂鸟图片。

三、学唱歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》

1、听音乐，讲故事。“那蜗牛与黄鹂鸟之间发生了什么事情呢？我们来听一听。”

2、学生讲故事，做动作。模仿蜗牛和黄鹂鸟的语气和动作。

3、（出示歌词）带有节奏的朗读，选一位同学带读，教师打节奏。

4、听音乐，模仿动作。

5、学生跟琴演唱。

6、教师范唱。请学生分析演唱的不同点，处理歌曲。

7、分角色演唱。

四、拓展

1、讨论：你喜欢蜗牛还是黄鹂鸟？为什么？

2、欣赏《蜗牛过桥》的组图，让学生发现蜗牛坚持不懈的精神。

教学反思：

学生积极参与，学会演唱本歌曲，积极筹备小小音乐剧。

第四课时

教学内容：音乐剧《蜗牛与黄鹂鸟》

教学目标：

通过小小音乐剧的实践体验，提高学生们综合艺术的表现能力并贯穿思想教育，让学生知道，只要坚持不懈，就一定能战胜困难。

教学过程：

一、节奏律动：

二、激情导入：

1、播放课件：《蜗牛与黄鹂鸟》，教师提示学生用动作或拍手表现音乐情绪。

2、学生讲述故事。

三、音乐剧的编排：

1、看一下课本中的图片，自己说一说每幅图所表现的内容，以及每幅图提出的要求。

2、教师引导学生说一说每幅图的内容。

3、总结：蜗牛不怕吃苦，非常认真。

4、欣赏老师们编排的音乐剧。

5、学生表演:学生分组排练；带上头饰表演；完整的一组一组的进行。

四、课堂总结：

学习小蜗牛不怕困难，坚持不懈的努力，一定能成功的。

教学反思：

学生积极设计、讨论、收集资料，在表演中有合作精神。

彼得与狼教学反思 篇七

[背景分析]

本文借用“艺术音乐”一词，试图将所阐述的内容既区别于通俗流行音乐又不仅仅指古典音乐，而是一切优秀的、有意思的、能引发人进行思考的音乐。

我们知道古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗。古典音乐历经岁月考验，久盛不衰，为众人所喜爱。可以这么说，古典音乐是音乐学习的根，是进行一切音乐鉴赏活动的本。作为音乐教师，将包括古典音乐在内的艺术音乐带入学生的生活空间，让学生有“根”有“本”的进行音乐学习，是一件责无旁贷的事情。如何将艺术音乐以学生乐于接受的。方式进行教学，如何以背景与相关延伸为切入点鼓励学生进行后续学习，让艺术音乐常驻学生的心间，是值得我们研究的课题。

[关于教学设计]

我在上这一课时，思考了几个问题：首先，这首乐曲的故事情节较为简单，如何能透过简单的故事情节感悟真善美的主题；其次，这首乐曲篇幅较大，全曲连音乐带解说总共27分钟，如何让学生能够愿意并自主地进行欣赏；再次，交响音乐欣赏在小学阶段这是第一次，如何能把“交响”这一形式带入学生的音乐世界，让他们接受并喜爱；最后，针对六年学生的心理，如何让学生能够提高自己的鉴赏能力，有选择的对待通俗音乐，并维持对艺术音乐的热情。针对这些问题，我设计了一条“听——说——演——想”相结合的教学思路，旨在调动学生的多方位感官，吸引学生的注意力，为他们营造一个轻松快乐的欣赏氛围，让他们愉悦的接受艺术音乐。

[案例分析]

一、“这到底是一支怎样的队伍，他们之前究竟经历了什么呢？今天，我们就要用音乐来讲一个故事。”——抓住学生的好奇心理，引学生入境。

整堂课都在“说故事、听故事、演故事”的过程中进行。故事层层深入，学生在不断设疑、不断解疑中兴趣盎然，从自己的角度出发，主动地去表现故事，从而达到主动聆听的效果。

二、有层次地安排聆听。

整堂课安排三次彼得主题的“凯旋进行曲”的聆听，第一次在课堂的开始，以律动的形式出现，学生仅从音乐本身入手，其聆听是知觉聆听；第二次在了解故事梗概后，让学生带着情绪聆听，引发学生的情感聆听；第三次在领悟了乐曲所表达的真谛后，学生带着对音乐的感悟与共鸣对此进行理智欣赏。

三、抓住细节、以小见大。

如抓住小鸟与鸭子的冲突时，从长笛与双簧管的旋律交织入手，举一反三，让学生理解在音乐表现时的各种手段。鼓励学生在以后的欣赏中，积极发现其中的表现因素。

四、将情感教育渗进音乐活动中。

在讲故事、演故事的活动过程中，带入教师的引导与学生的主观情感因素，让学生有一个正确的认知倾向。如在听故事、说故事环节中，教师设疑，学生想像情景，并带着主观情绪体会音乐形象的发展，在不知不觉中感悟“真善美”。

五、将交响音乐当成我们的朋友。

很多人包括很多音乐教师，总感觉交响乐是“古典的、严肃的”音乐，会有敬而远之的感觉。如果我们就把交响乐当作是游戏音乐、我们身边最平常的朋友，然后自然而然地把它带进学生的音乐生活中，我想更会引起学生自然的、亲切地感觉，从而把交响音乐留在身边，随着年龄的增长，逐渐领悟其深刻的意义与唯美的表现力。就像《彼得与狼》的欣赏，让学生了解这是交响童话，然后让学生在“玩”中喜爱它，抛砖引玉，也会关注其他优秀的有价值的音乐。

[拓展]

由上这一课我想到了：

1、通俗流行音乐正因为如此受到学生（在小学阶段尤其是高段学生）的青睐，正是由于其多渠道的流传、易于传唱的旋律及通俗明了的主题，刚巧符合十二、三岁的学生渐渐成熟的心智和日益加强的情感表现需求的需要。

2、古典音乐、轻音乐、优秀的民族音乐以及一些有价值的通俗音乐因为种种原因传输不到学生的生活空间里，或者说传输到学生面前时，他们不习惯去听。

3、学生是丰富多彩的，只有老师想不到，没有学生做不到。所以，新的时期对音乐教师提出了更高的要求，如果教师对艺术音乐作品如数家珍，那么不知不觉地就会把这些信息传送到学生面前，学生在这种熏陶中，也就逐渐习惯了这种艺术，从而也会去关注身边的艺术音乐。

[总结]

愿我们的学生做一个有丰富情感的音乐爱好者，做一个有广阔胸怀的音乐欣赏者，做一个有高尚理想的音乐追随者。愿艺术音乐常驻学生心间。

它山之石可以攻玉，以上就是差异网为大家整理的7篇《彼得与狼教案》，希望对您有一些参考价值。