民间艺术的色彩搭配（优秀4篇）

民间艺术的色彩搭配 篇一

【人美科标版】民间艺术的色彩搭配教学重点：

1、明确民间美术色彩搭配的主要特点，总结色彩搭配的规律。

2、民俗文化与民间美术的关系。（民间艺术的色彩搭配）

教学难点（人美课标版）：民间艺术的色彩

1、具体了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比表达热烈、豪放的情绪情感的。

2、指导学生如何把自己喜欢的卡通形象设计成具有民间形象的图案，并用民间美术的色彩搭配加以装饰。

教具准备：教学课件、民间美术实物等。

作业要求：完成民间美术的色彩搭配作业（画纸盘、陶片、石头片、陶罐）。

教学过程设计：

第一节 民间美术的作品欣赏

组织教学：常规进行，并检查上节课布置的带来民间工艺品的情况。

导入：

提出问题：

假期，有许多同学去外地旅游，除了饱览名山大川的景色之外、还带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品，食品赠送亲友都已下肚，而那些工艺品都保留下来，并且时不时拿出来把玩一番，带给你无穷乐趣。这些工艺品大都是一些民间艺术品，所以都有很浓厚的地方特色。在座的同学都去过哪些地方、看到或带回了哪些民间工艺品？拿出来让大家分享分享，并请你介绍一下你为什么选中这一件艺术品，它有什么让你喜欢的地方？谁来介绍一下给大家？

（提问调动学生的展示的积极性，也激发了学生的好奇心。同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、扎染等）

师：这些工艺品的确非常漂亮，同学们真有眼光，同学们说这些民间美术品最漂亮的是体现在什么地方呢？（色彩）好，今天我们就就同学没带来的这些艺术品来讲一讲民间美术。

授课：

民间美术是中华民族文化中重要的组陈部分，它运用最乡土、最自发的艺术语言，完美的体现了民间意识中最美好的愿望。

同学们带来的这些民间艺术品，种类很多，那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪些种类呢？（发言、归纳）（美术教案）

民间美术种类：（教师边讲解边放课件，增加直观感受，加深印象）

1.玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。

（重点介绍：陕西泥玩具）

2.染织刺绣。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、 挑花、补花等。

（重点介绍：蜡染、织锦）

3.民间服饰。包括民族服装、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

（重点介绍：苗族服饰、绣花荷包）

4.各地剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样。

（重点介绍：河北剪纸）

5.纸扎灯彩。包括各种花灯、各种纸扎。

（略）

6.绘画。包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画等。

（重点介绍：木版年画）

7.雕塑。包括彩塑（寺观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、 木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

8.（重点介绍：惠山泥人）

戏具用品工艺。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

（略）

9.编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、 棕编、纸编等

（略）

这些民间美术品有些是纯是为了美化而制作的，但大多是集装饰性与使用为一体的。

（课件：民间美术的图片欣赏，图片播放中加入动听的民间音乐，情景交融）

问题：

这么多、这么美的民间美术作品，创造者是谁？

在民间美术品中常出现什么形象？

民间美术作品有什么明显的特点？

（讨论、发言、总结）

民间的创造者是民间的能工巧匠，是普通的劳动人民。

民间美术常表现的形象：花卉、人物、动物等。

特点：

造型：形象古拙、概括、简练，即抓住了形象的主要客观特征，又进行大胆的取舍、夸张、变形。

色彩：色彩鲜艳，对比强烈，提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系：如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配，体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。

大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。寄托着劳动人民的向往美好生活愿望，代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶。

课下作业：

1、查资料：民间美术常表现的动物、植物如：鹿、鱼、喜鹊、荷花、莲蓬等各有什么内涵？

2、搜集民间美术的图案资料。下周带来。

第二节  民间美术的形象内涵

组织教学：常规进行，检查资料和图案携带情况。

授课：

上节课的欣赏使同学们对民间美术有了一个初步的印象，同学们都觉得民间美术造型质朴、色彩鲜明，形式非常之美，但是民间美术的魅力是不是只停留在它的外在形式上呢？其实远不是这样，民间美术所表现的一花一草、植物、动物都有深刻的内涵。比如：有人结婚会在窗上贴上“喜鹊登梅”的窗花，逢年过节，人们会在门上贴上凶神恶煞的门神，一个 “福”字偏偏要倒过来贴等等。这些决不是只为了喜庆、好看，它还有更深刻的含义。今天我们就来讲一讲民间美术的内涵。

逢年过节人们都喜欢在家门口贴一个福字，而且一定要倒过来贴，为什么呢？

（课件展示、讲解）

“福”字的内涵：为什么把蝙蝠与“福”联系起来。

“鹿”与“禄”

“寿”

“喜”与“喜鹊”

＂门神“形象的由来。

花瓶是什么意思？

问题：

“鱼”的形象代表着什么？

“荷花”“莲蓬”代表着什么？

（同学根据自己的资料发言）

提出问题：1、以下这几张图片的动植物形象各有什么含义？

2、你能否给这几幅作品命名？

（图片欣赏、讨论、发言）

“年年大吉”

“独占鳌头”

“太平有象”

“一路连科”

“福寿双全”

“六合同春”

作业要求：自己设计一幅具有民间特征的图案。

主题积极、喜庆。

可以用传统的图案样式，更鼓励创新。

可把自己喜欢的卡通形象改编成民间图案的形式。

（学生完成作业，教师巡视。启发、鼓励、指导学生完成自己的创意，并帮助解决一些技法问题）

课堂小结：展示优秀设计、瞩下节课所用用具。

第三节  民间美术的色彩搭配

组织教学：检查用具。

导入：上节课，我们了解了民间美术形象的内涵，这节课我们研究一下民间美术的色彩搭配。

授课：如果说民间美术的形象代表着中国民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。

中、西对色彩认识的差异：

（课件图片）

三原色比较：中国民间的红、黄、蓝。

西方及现代美术的红、黄、蓝。

提出问题：两种色彩有什么差异？

（观察、讨论、发言、总结）

民间色：红是大红，黄偏重于中黄，蓝是普蓝。

西方色：红是玫瑰红，黄是柠檬黄，蓝是钴蓝。

中国民间色彩偏暖，西方色彩偏冷。

民间美术常用色彩：

（图片欣赏、观察）

问题：民间美术常用那几种色彩？

（发言、总结）

红、黄、蓝、绿、黑、白。此外还有粉红、葱心绿、葡萄紫等。

民间美术的色彩搭配的规律：

原色搭配、纯度高、对比强。

黑色起着非常重要的稳定对比色的作用。

民间关于色彩搭配的俗语：

红配绿，真俗气。

红配紫，难看死。

红配金黄，俊死姑娘。

年画“点套”的口诀：软靠硬，色不愣。（大红、深绿、深蓝、黑谓之硬色，淡灰、天蓝、粉红、粉绿、蛋黄谓之软色）。黑配紫，狗吃屎。红靠黄，亮晃晃。分清率，人品细。要向俏，带点孝。要想精，带点青。文相软，无相硬，断国孝，三蓝黑。女红、妇黄、寡青、老褐。红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红。

四、图片欣赏（课件）

作业要求：

用民间美术的色彩搭配方法为自己设计的图案着色。

方法：1、尽量用水粉色着色。

2、调色要浓稠一些。

调浅色不可只加水，应适当加白色。

注意刻画精细，美观。

（课堂巡视，帮助解决一些技法问题，协助学生完成创意。）

作业展示：

优秀作业展示：肯定、鼓励，学生发言总结成功原因。

特色作业展示：肯定创意，学生发言谈自己的看法，教师鼓励评价，并提出修改建议。

课堂小结：

民间美术经常使用的色彩大体只有六种，但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。而我们同学通过这三节课的学习，不光了解了许多民间美术的知识，更创造出如此出色的作品。同学们都知道一句话“越是民族的就越是世界的”让我们成为中华民族文化的传播者，让中华民族艺术在世界艺术宝库中灿烂辉煌。

课后反思：

本章节的内容，内涵较深，相对于当代的学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师决不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从民间美术的内涵入手，让学生在听故事中加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。

民间艺术的色彩搭配 篇二

课   题：《民间艺术的色彩搭配》

教材名称：人美版十四册第七课

教学年级：七年级

课   时：一课时

教具准备：民间工艺品、多媒体课件等

学具准备：水彩笔、油画棒等涂色工具

教学目标：

1、知识目标：了解民间艺术色彩搭配的主要特点，学习运用对比的手法进行创作。了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。

2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。

3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。

教材分析：

《民间艺术的色彩搭配》是人美版义务教育课程标准实验教科书《美术》十四册中的第七课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。

本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。

教学重点：明确民间艺术色彩搭配的主要特点

教学难点：了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的，分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。

教学过程：

一、组织教学

二、导入新课

教师展示所带的民间艺术品，让同学们初步感受民间艺术的魅力。同时，播放背景音乐（古筝曲）营造学习的氛围。

三、讲授新课

民间艺术在我国历史悠久，形式多样。我国的民间艺术有广义和狭义两种说法：

广义民间艺术：

广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术、工艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺术形式。

狭义的民间艺术：

特指民间美术与工艺。

本节课就民间美术与工艺品做一重点介绍。

（一）、民间艺术的形式

民间玩具、剪纸、刺绣、年画、风筝、织绵、面具等

（二）、民间艺术作品的寓意

民间艺术中所表现的植物、动物都有深刻的内涵。

鲤鱼——年年有余

龟鹤——延年益寿

石榴——多子多福

另外还有许多老百姓喜闻乐见的、固定的语言结构模式

瓶插牡丹    ——平安富贵

娃坐莲花    ——连生贵子

蝙蝠和桃子——福寿双全

猴子骑大马——马上封侯

小结：民间艺术常运用谐音、象征的手法赋予自然物象以一定的意义，来抒发人们心中的祝愿和对美好生活的向往。如果说民间艺术的形象代表着中华民族博大精深的思想，那么民间艺术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。

（三）、色彩基础知识的回顾。

民间色彩搭配口诀：红靠黄，亮晃晃。2.要想精，加点青。3.青间紫，不如死。4.红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。5.青紫不并列，黄白不随肩。6.红搭绿，一块玉。7.红间黄，喜煞娘。8.紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。 9.黄马紫鞍配，红马绿鞍配。

10.黄身紫花，绿眉红嘴，显得鲜明。

11.红离了绿不显，紫离了黄不显。

12.光有大红大绿不算好，黄能托色少不了。

13.艳不俗，淡适宜。

14.色多不繁，色少不散。

15.草绿披粉而和，藤黄加赭而老。

16.一幅画面好比造一间屋子，总要开几扇天窗，否则就感觉发闷。

17.紫多发恶红主新，黄色多了多主淡，绿色多了也不新，上样三色均可用，唯有紫少画真新。

18.断国孝，三蓝墨。

19.红红绿绿，图个吉利。

20.文相软，武相硬。

21.女红、妇黄、寡青、老褐。

22.头色不过四，身色勿过三。

三原色：红、黄、蓝

三间色：紫、绿、橙

三对互补色：红——绿、 黄——紫、蓝——橙

色调：暖色：红、黄；  冷色：蓝、绿。色彩的冷暖具有相对性。

（四）、民间艺术作品中常用色彩及其搭配特点。

（1）、分析两幅画面的色彩关系，重点是色彩大的冷暖关系与色彩所占的比例有关。

（2）、真虎和布老虎比较

布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为主，但是布老虎使用的黄色不是老虎身上的固有颜色，而是纯度高的原色，显得更鲜艳。布老虎身上又添加了红、蓝、绿色，由于对老虎的色彩进行了大胆的取舍、添加，因而产生了鲜艳夺目的艺术效果。

（3）实例分析：分析山西民间玩具布老虎的色彩搭配。

课件出示：山西玩具布老虎（提取主要颜色进行色相、色调、纯度、对比、 冷暖 方面的分析  ）

提问：色相、色调、对比

布老虎身上主要选用了哪几种颜色？

布老虎身上主色调是什么？

这几种颜色的对比怎样？

结论：色相：红、黄、蓝、绿 （四种颜色，其中红、黄、蓝是三原色，纯度高）

色调：色调的冷暖，是由冷暖色的比例决定的，布老虎以黄色为主色调，所以呈现暖色调，

对比：黄与蓝、 红与绿  （ 两种互补色对比）

布老虎的色彩搭配特点：布老虎身上主要选用了四种颜色，以黄色为主色调，采用纯度较高的原色进行搭配，使用互补对比色进行搭配，色彩鲜艳，对比强烈。

（4） 结论：（板书） 民间艺术作品主要选用红、黄、蓝、绿四种； 民间艺术作品大多运用纯度较高的三原色进行搭配，纯度高，色彩鲜艳；民间艺术作品大多使用互补色对比进行搭配，色彩对比强烈。民间艺术作品中，白色还黑色的运用也很普遍，白色有透气感，黑色则起到稳定性的作用。

四、课堂实践：

我们了解了民间艺术的色彩搭配特点，是不是觉得很漂亮，自己也很想动手尝试一下呢，现在，我们也来做一回民间艺术家，用所学的民间色彩搭配的方法彩绘一幅画吧！

（一）、注意要点：

在结构上：你可以依照物像原来的结构上色，也可以在基本型的基础上，作大胆的创新，加入你的特点，让你的作品寓意更深；

在用色上：运用纯度高的色彩，在色彩关系的处理上大胆使用对比色。

（老师发稿，学生实践）

（二）、学生彩绘图形，老师巡视辅导。

课件展示，播放音乐。

展示的两幅民间美术作品，一幅依据形体结构上色，一幅夸张变形的，作为学生实践时的参考。

五、作业展示：

展示优秀作业，自评互评，给学生提供学习与交流的平台。

六、小结

通过这节课的学习，我们感受到了民间艺术的魅力，如果大家还想了解更多的民间艺术，可以登录“非物质文化遗产”的官方网站，那里有更多值得我们骄傲的民间艺术，我们常说，“只有民族的，才是世界的”，作为中华民族未来的主人，对民间艺术的了解及传承，我们有义不容辞的责任，在你们手中，让中国民间艺术的色彩，辉映这个世界吧！

七、课后反思：

本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从感受民间美术的形式入手，进而感受民间美术的内涵，加深对民间美术的了解，增强兴趣，再探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。

《民间艺术的色彩搭配》教学设计 篇三

人美版义务教育课程标准实验教科书美术七年级14 册

交大附中分校 仵婷婷

课型： 欣赏评述课

教材分析 ：

《民间艺术的色彩搭配》是人美版义务教育课程标准实验教科书美术七年级第十四册第七课的内容，根据新课标的精神，从内容设置来看，其目的是要求学生通过研究和学习，了解民间艺术色彩搭配的特点，感悟民间艺术的文化内涵，增强民族自豪感。

学情分析：

中国民间艺术种类繁多，特色鲜明，乡土气息浓厚，现在的学生大多见过，但对其都不太了解，因此有必要引导他们去欣赏、去体验，从而喜欢它们。陕西作为民间艺术大省，本身有着丰富的民间艺术财产，同学们生活、生长在陕西，应该首先对我们熟悉的、身边的民间艺术有所了解。所以本节课我围绕着陕西的民间艺术种类入手展开分析、学习，增强学生的民族自豪感，并引导他们喜欢上这些质朴又纯真的艺术作品。“色彩搭配”这一知识，在上学期学生曾经学习过，我把这一知识定位在复习角度，以知识迁移的方法启发学生自己总结民间艺术色彩特点，以调动学生的主观能动性。

教学目标：

1、 知识与能力： 明确民间美术的色彩搭配的基本规律，能够独立或合作完成一幅民间美术作品的色彩搭配。

2、 过程与方法： 欣赏陕西民间美术作品，了解与之相关的风俗，增强对民间艺术的认识和兴趣；通过欣赏与探究活动，引导学生总结民间艺术的色彩特点；民间布老虎与真老虎的色彩与造型的比较，巩固民间艺术用色特点色彩特点，并拓展出民间艺术中形象的象征性， 感悟民间艺术的文化内涵。

3、 情感态度与价值观： 通过图片展示与文字评述，结合学生的生活经验，使学生初步认识民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰，体会民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象，大胆提炼归纳的装饰风格的基础，从而进一步理解民间美术的文化内涵，热爱祖国的传统文化。

教材分析：

1、 重点： 明确民间美术色彩搭配的主要特点和审美价值。

2、 难点： 具体了解并能运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。

教学方法： 情境式教学、欣赏法、合作探究法、知识迁移法、比较法、合作练习法

学法指导： 通过合作探究、比较、合作练习，理解并运用民间艺术色彩搭配规律进行练习。

教学依据： 建构主义理论。学生是知识的主动建构者；教师是教学过程的组织者、帮助者、指导者和促进者。

教学过程：

一、 情景导入

教师：“西安作为举世闻名的古都，她以数千年的历史文明吸引着全世界各国人民的目光，同学们作为在西安生活的人对她应该更加熟悉和了解。请大家说一说来西安旅游的人必到哪些地方？”（学生自由谈：兵马俑、华清池、钟楼、大唐芙蓉园等等）。

教师：“老师现在带大家去一个地方，看看谁最先看出是什么地方。” （学生：书院门）

教师：“这里是一个古色古香，充满奇珍异玩的世界，这里除了有传统的文房四宝、古玩书画以外还有具有我们当地特色的民间工艺品。外地来的游客必会来此挑选自己喜欢的工艺品带回去送亲朋好友。现在就让我们来认一认这些民间的手工艺品，并说说你们所了解的与之相关的风俗习惯”。（凤翔泥塑、户县农民画、陕北剪纸、皮影、马勺、刺绣、凤翔木版年画，请同学们说出名称并了解与之相关的民风民俗）

设计意图 ：从西安著名旅游地到书院门中有陕西特色的民间工艺品的介绍，抓住了同学们的注意力，激发了他们的学习热情，帮助同学们了解家乡的民间文化，熟悉民间劳动人民的生活环境和风俗信仰，增强民族自豪感。

教师：“欣赏了这么多民间工艺品，老师问问大家创作者是谁？”

学生：“民间艺术家”

教师：“劳动人民为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，就叫做民间艺术”。

教师出示民间艺术的概念。

教师：“这些民间艺术常常带给我们什么感觉？”学生：“喜庆、热情的感觉”

教师：“为什么会有这种感觉？”

学生：“因为他们的色彩鲜艳”

教师：“今天就让我们走进民间艺术，一起研究民间艺术的色彩搭配规律。”引出课题《民间艺术的色彩搭配》

二、欣赏与探究

活动一 ：教师出示前面看到的民间艺术作品，请同学们注意观察民间艺术品最常用哪些色相？（学生自由说：“红、黄、蓝、绿、紫、白、黑等等），得出结论：色相丰富。

活动二 ：现在老师把这些颜色列出来，同样是这些颜色，请同学们观察两组色彩，看看哪组颜色最符合民间艺术的色彩特征，为什么？

（学生：“左边，因为左边的颜色鲜艳。”）得出结论：色彩纯度高。

教师出示民间色彩搭配口诀：红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。

教师：“拿这些颜色放在一起构成了哪一组搭配形式？”（学生：“对比色搭配”）

活动三： 复习色彩搭配的规律知识（教师启发，由学生回顾知识）

得出结论：民间艺术的色彩搭配属于对比色搭配

教师：“现在让我们来检验一下我们的推论结果。”

设计意图 ：欣赏与探究部分由教师启发同学们分析民间艺术的用色特点，能够发挥学生学习的主动性和锻炼对知识的总结能力。

三、巩固与提升

练习一：布老虎与真老虎的对比

课堂活动： 请四人小组讨论布老虎与真老虎在颜色和造型上有哪些异同。

（一）颜色组总结：布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为主，但是布老虎使用的黄色并不是老虎身上的`固有颜色（土黄），而是纯度高的原色（柠黄），显得更鲜艳。布老虎身上又添加了纯度高的红、紫、绿色，由于对老虎的色彩进行了大胆的取舍、添加，因而产生了鲜艳夺目的艺术效果。

教师启发学生注意色彩的面积对比。

得出结论：大面积的暖色带给人温暖、喜庆的感觉。

教师：“从同学们的总结我们可以证实刚才我们的推理是正确的，民间艺术的色彩特点为色相丰富、纯度高、色相对比及面积对比。”

设计意图 ：此处练习是为了通过分析一件作品，检验同时也巩固了民间艺术色彩搭配的特点。

（二）造型组总结： 布老虎以头大、眼大、嘴大、耳朵大、尾巴大的造型来突出天真和稚气，透露出儿童一样可爱的憨态，所谓‘十斤老虎九斤头’。老虎身上的图案增添了美感又增添了吉祥如意。

教师：“民间布老虎经过民间艺人的手变得可爱和漂亮，布老虎在民间是送给谁的呢？”

请同学们尽情发言后教师总结：“在民间，孩子满月、周岁时总能收到各种各样的虎玩具、虎鞋、虎枕等，因为虎对于孩子有生命保护者的意味。期望老虎驱邪，让孩子们无灾无病，健康成长” 。

教师：“在民间，除了老虎有一定的吉祥寓意以外，还有很多的形象也有这样的象征性。”

教师出示一些民间艺术作品，请同学们说出作品里面的形象寓意。

教师总结：“民间艺术常运用谐音、象征的手法赋予自然物象以一定的意义，来抒发人们心中的祝愿和对美好生活的向往。”

设计意图 ：此处练习是为了通过分析作品的形象特征，引申总结出民间艺术形象的象征性。

教师总结：“总之，民间艺术是中华民族文化遗产中不可缺少的重要组成部分，它表达了劳动人民纯真、热烈、乐观向上的情感、无拘无束的自由想象，反映了浓厚的生活情趣”。

四、拓展实践

1、知识拓展：生活中的民间元素

教师：“ 由于民间艺术独特的艺术形式和浓郁的民族风格也为广大的中外艺术家和设计师所喜爱。如今，民间元素已经从 “ 民间 ” 走入了我们的身边，走入了我们的生活。”

欣赏：世博会中的波兰馆、现代生活用品、民间手工织制的由民间特点的现代装饰布。

2、练习二：选择具有民间色彩特征的彩色卡纸，以剪贴或编织的形式，小组合作设计制作一块有民间色彩强对比特点的手工织布样品。（教师讲解演示制作方法）

五、本课小结

1、作品讲评：看看谁的设计民间气息最为浓厚。

2、号召同学们共同来保护和传承我们的非物质文化遗产——民间艺术。

民间艺术的色彩搭配 篇四

我国民间艺术是中华民族传统文化的组成部分，人民群众在生活中的情感、审美理想一代代传承最终凝聚于艺术形式之中。看到民间艺术的形态，也就能感受到民族文化的一些特征，是什么特征呢？民间艺术在传承中逐渐形成了鲜艳和强烈对比的装饰特点。其间不乏喜庆、吉祥、象征等特点。中学生学习我国民间艺术的色彩特点，有益于增强对本民族文化的认识，感受健康率直而蕴含浓浓乡情的民族风采。教学中我一方面通过多媒体投影，较好地展示民间艺术的色彩特征，让学生对生活中见到的民间艺术的色彩在课堂上作一统一的认识。另一方面通过指导学生设计染织图案，并进行色彩搭配练习，增强对民间色彩搭配的情感。

图片展示中让学生感受到民间艺术形式的表达，包括三个方面，既背景色的衬托，图案色的主色调，色彩的点缀。为了达到艳丽和强对比的表现效果，常选取纯色和重彩作底衬托，这也就是中国民间色彩表现的基本特征。其纯色，主要是红、黄、蓝、绿，重彩底色主要选取黑、深蓝等。

民间艺术色彩搭配中的五彩专指青、红、黄、白、黑五色。古代以五色为正色。又如民间的年画点套软*硬，色不愣，黑*紫，臭狗屎。红*黄，亮晃晃。分青绿人品细，要想俏，带点孝。要想精，带点青。文相软，武相硬。断国孝，三蓝黑。女红妇黄 www.baihuawen.cn 寡青老褐，红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红。此体现了配色的共同规律性，适用于各种民间美术的制作。引导学生观赏老师范作，感受强烈对比的色彩形成画面的美感。欣赏课本范图结合简要文字分析，引导学生明确民间美术的色彩搭配的特点，多用高纯度的原色搭配，形成强烈对比，大胆提炼归纳装饰风格基础。

课本列出的民间艺术形象有挂饰、风筝、玩具、剪纸、刺绣、织锦等。学生欣赏课本所列出的这七种具有典型意义的民间美术作品，从而研究与之有关的民俗风情，民间故事，在相互交流中感受了对民间美术的认识。

在图案与色彩搭配练习中，引导学生汲取我国民间美术的传统特征，就是要保持传承性，然后进行带有个性的创造，使民族之花绽放异彩。

它山之石可以攻玉，以上就是差异网为大家带来的4篇《民间艺术的色彩搭配》，希望对您的写作有所帮助，更多范文样本、模板格式尽在差异网。