英美文学诗歌中的韵律与节奏艺术论文优秀3篇

英美文学诗歌中的韵律与节奏艺术论文【1】差异网为您带来了3篇《英美文学诗歌中的韵律与节奏艺术论文》，如果能帮助到亲，我们的一切努力都是值得的。

英美文学课堂教学中的提问艺术 篇一

[内容摘要]英语专业学生对英美文学课程的兴趣逐年下降已是不争的事实。

造成这种窘态的原因固然与经济发展、竞争激烈的社会大环境不无关系，与英美文学教材的编排模式和体例息息相关，但是，最重要的原因是大多数英美文学教师没有及时转变观念，忽视了学生文本阅读参与和分享的权利。

本文从英美文学课堂教学中最重要的提问环节入手，通过启发性和循环性提问，帮助学生逐渐加深理解，真正发挥文学课程开拓视野、启迪思想的作用。

[关键词]英美文学；课堂教学；提问艺术

一、英美文学课堂教学现状

在我国经济迅猛发展和竞争日趋激烈的`大环境下，英美文学课程的中心地位受到猛烈冲击，就业的严峻形势迫使学生选择与就业密切相关的外贸英语、商务英语、科技英语、法律英语、旅游英语等实用性课程。

当然，英美文学教学的窘态也与教材编写模式有关，多数教材按年代编排，跨越从古典文学到现代文学的所有文学时期。

古汉语对学生来说已是不易，同样用中世纪英语写作的文学文本应是文学研究者的研究对象，对于学生来说是难上加难。

另外，多数文学教材在编写体例上多遵循“作者简介——作品简介——选读内容——选读注释——思考题”的过程，缺乏文学理论、文学术语、文学要素等文学语法的介绍，学生只能被动地接受文学史对作品文本的解读，长此以往，学生便感觉文学课程索然寡味了。

造成学生对英美文学课程兴趣下降的最重要原因，是在新的形势下英美文学教师未能及时转变观念，没有及时改变以讲授为主的教学模式。

英美文学教师仍然采用“时代背景——作家生平——作品思想内容——作品艺术特色”的四段式的教学方法；仍然将英美文学课程归结为知识型课程，而非智能型课程；仍然将灌输知识作为己任，忽视学生对文学文本理解的参与和分享。

英美文学课堂教学的大部分内容都应该以师生互动的交际形式来完成，而提问是增强师生互动的最重要的手段。

刘易斯(Lewis)认为，提问占教师课堂言语交流的70%。

因此，毫不夸张地说，提问是课堂教学成败的关键因素。

然而，近半数英语教师感到课堂提问是一件非常棘手的事情，表现在：如果所提问题是“初级认知”问题，学生会感觉问题无挑战性，因而缺乏回答问题的热情；可是如果所提问题是“高级认知”问题，学生又会鸦雀无声，教师只好自问自答了。

二、课堂提问的分类

高尔(Gall)早在1984年的一篇文章《教师提问研究》中指出，在教师的课堂提问中“事实性”问题(factual recall)占60%；“高级认知”问题(higher order)占20%；剩下的20%则是“过程性”问题(procedural)。

“事实性”问题是对学生已学知识的回顾，学生可以利用课本原话或自己的语言来回答。

例如，教师提问：莎士比亚的四大悲剧是哪些作品？学生回答：《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》和《李尔王》。

这类问题被广泛认为束缚了学生的能力，因为这类问题没有帮助学生更全面深入地理解学习内容。

“高级认知”问题需要学生对以前所学知识进行信息加工，通过推理得出问题答案，此类问题需要学生不仅掌握相关知识，还需要运用知识分析、评价和解决问题。

因此，“高级认知”问题被认为是衡量学生是否真正理解学习内容的标准。

但是，“高级认知”问题往往是“临界”问题，即这一层次的问题处于学习者能力极限范围内的未知领域。

如果教师缺乏提问的艺术，学生是无法回答该类问题的。

“过程性”问题则是教师组织课堂教学、集中学生注意力时所使用的一些“横向”问题。

三、鹰架理论及其在英美文学教学中的应用

1、鹰架理论

鹰架理论(Scaffolding)建立在维果茨基(Vygotsky)的 “可能发展区”(Zone of Proximal Development，简称ZPD)基础之上。

维果茨基认为，儿童发展可以分成两个层次：一个是实际的发展层次，是儿童能独立解决问题的层次；另一个是潜在的发展层次，是儿童在成人的协助之下或与能力较强的同龄人合作才能解决问题的层次，两个层次之间的差距就是“可能发展区”。

这一理论对英语课堂教学具有两方面的启发：第一，教师教学的重点应从学生实际发展的层次转移到潜在发展的层次；第二，有效引导对学生知识的积累和能力的提高具有不可替代的作用。

教育中的鹰架就是在两个层次之间搭建桥梁，就是指教师引导学生掌握、建构和内化所学知识，使他们能够进行更高水平的认知活动。

2、鹰架理论在英美文学教学中的应用

英国文学选读中有一首彭斯(Robert Burns)的诗歌“A Red， Red Rose”（一朵红红的玫瑰），教师请学生找出该题目中存在的诗歌技巧时，学生有些茫然。

教师提醒，这种诗歌技巧在古英语时期的诗歌里就出现过。

学生很快发现“Red， Red Rose”构成头韵(alliteration)。

但是，问到该诗歌技巧在这一题目中的功能时，学生又一片沉默。

于是，出现了下面一段对话：

T：What’s the difference between “A Red， Red Rose”and “A Red Rose”？

S 1：m-hm…

T：From what angle is the rose described in the two phrases “A RED Rose”and “A YELLOW Rose”？

S 2：from the angle of the color.

T：Could you tell me whether the color of the rose is presented from the subjective or objective angle?

S 3：From the objective angle.

T：In a statement， we can say “This is a red rose”， but can we say “This is a red， red rose”？

动态图形在空间维度的韵律节奏表现 篇二

动态图形，包含了动画，电影，短片，广告等艺术形式，动态图形与韵律节奏的关系，首先以动态图形自身的视觉编排来讲，整个电影构图的节奏关系，包括了包括演员的表演动作节奏，服装色彩搭配节奏，拍摄的光影关系，等等。动态图形实际上是由一个个静止的图片所构成的，在静止的`画面中，节奏和韵律的体现与平面设计中表现一致。包括画面中点线面的关系，色彩的关系，以及构图节奏的关系，平均的构图会让人感觉乏味，不能够引起观众视线的集中和停留，也就无法抓住观者的心，什么样的画面就算具有节奏感？中国画讲求“意境”，主张“留白”其实就是要给观赏者以喘息的空间，画面的结构布局，既有洋洋洒洒落墨之 差异网 处，一笔带过的地方，更显空灵的是丝毫未动笔的空白，浓墨淡墨，点线面等等元素交叉运用在画面中，似一段交响乐回荡在画面里和观赏者的思绪中。波洛克的画是一曲不出声的交响乐，不同的色彩象征不同的乐器，画面中，笔画之间或紧凑或稀疏，酣畅淋漓的在画布上为我们创造着一段段美妙的旋律。一幅好的绘画作品就体现在对于画面节奏感的把握之中，在各种动态图形作品中，不管是布景，光的运用还是主人公都如画中的元素，各在其位，各着其色，各行其事为整个作品贡献着自己的精彩。

动态图形 篇三

动态图形，英文翻译是“Motion Graphics”，“Motion”有运动、移动、动态的意思，而“Graphics”的含义可译为图形、图案、图解等，具体来看就是文字、图表、标志、花样、插图和照片等各种图形化的东西，以及这些东西的色彩和排列。所以说动态图形，不仅仅是狭义的几何图形与图表，它还包含动画，影像等众多元素。在表现形式上，它可以是二维，三维，四维、甚至虚拟现实。

我们把动态图形看作是逐帧变换的静态图形来对待，这样更有助于我们理解动态图形与图形之间的关系，可以说任何动态图形都是在静态图形的基础上得来。所以我们以平面的形式来研究动态图形的韵律和节奏的变化。

动态图形是时间的艺术与空间的艺术，动态图形的表现上有缓有急，空间设计有高低错落，色彩变化。节奏感是每件艺术作品中最重要的东西，不管是平面设计作品，建筑还是绘画作品，甚至如音乐、朗诵、等声音作品，它们都以自身的表现手法和造型手段等体现着自己的节奏感，节奏感也成为评判艺术作品的一个重要标准，在动态图形设计中尤为突出，动态图形是的视觉设计表现上更多的是借鉴平面设计的设计手法，用平面设计的视觉语言来表现，而在“动”的效果实现上更多的是应用动画中的技术，所以我们研究动态图形的韵律与节奏应该从动态图形的视觉表现和它的动态表现上来谈。

它山之石可以攻玉，以上就是差异网为大家带来的3篇《英美文学诗歌中的韵律与节奏艺术论文》，希望对您的写作有所帮助。